Schubert ( Piano Sonata in A major, D. 959 2º Mvto (Andantino) por Alfred Brendel )

Schubert - Piano Sonata in A major, D. 959 Second Movement (Andantino) - Alfred Brendel

HOMENAJE A EDUARDO CHECA FALLECIDO EL 29-10-2018. DESCANSE EN PAZ

Gabriel Fauré-Requiem op. 48

Brahms ( Sonata f-moll for two pianos por Anastasia & Lubov Gromoglasova )

Brahms Sonata f-moll for two pianos - Anastasia & Lubov Gromoglasova

Johannes Brahms Sonata in F minor op. 34 b for two pianos Allegro non troppo 00:25 Andante, un poco Adagio 14:20 Scerzo: Allegro 21:45 Finale: poco sostenute - Allegro non troppo 28:52 Anastasia Gromoglasova (primo) and Lyubov Gromoglasové  (secondo) performing at their duo recital at the Small hall of the Moscow Conservatoire.

Sibelius ( Sinfonía nº 2 por Leonard Bernstein )

Sibelius, Symphonie Nr 2 D Dur op 43 Leonard Bernstein, Wiener Philharmoniker

Uno de los finales sinfónicos más grandiosos que se han concebido jamás

Bach ( El clave bien temperado Libros I y II )

Bach, El clave bien temperado Libro 1 BWV 846-869. Robert Levin, teclado

Bach, El clave bien temperado Libro 2 BWV 870-893. Robert Levin, teclado

Catedral de Monreal

Agrigento

Agrigento es una ciudad situada sobre una colina en la costa suroccidental de Sicilia. Es famosa por las ruinas de la antigua ciudad de Acragante y el extenso yacimiento arqueológico Valle de los Templos, donde se conservan numerosos templos griegos. A las afueras de la ciudad moderna está el Museo Archeologico Regionale, donde se exponen distintas piezas y un telamón (o atlante, estatua de hombre que hace las veces de columna). Al oeste se encuentra la Scala dei Turchi, una curiosa pared escalonada de roca blanca frente a las playas de arena.

Superficie: 245,3 km²

Templo Dórico de Segesta

Peñón MonteCoffano

Maravillosa vista

Forma Sonata

La forma sonata (también denominada forma de allegro de sonata o forma de primer tiempo de sonata) es una forma musical empleada ampliamente desde principios del Clasicismo. Se emplea habitualmente en el primer movimiento de una pieza de varios movimientos, aunque a veces se emplea en los siguientes movimientos también. El estudio de la forma sonata en la teoría musical se basa en una definición estándar y una serie de hipótesis sobre las razones subyacentes acerca de la duración y variedad de la forma.

La definición habitual se centra en la organización temática y armónica de los materiales tonales, que se presentan en la exposición, son elaborados y contrastados en el desarrolloy luego resueltos armónica y temáticamente en la re-exposición o recapitulación. Además, esta definición admite que una introducción y una coda pueden estar presentes. Cada una de las secciones a veces es dividida o caracterizada de una manera particular para que cumpla su función en la forma.

Se considera que la forma sonata , tal y como hoy la conocemos, empezó a consolidarse sobre las bases creadas, entre otros, por uno de los hijos de Bach, Carl Philipp Emanuel, a través de sus experiencias con composiciones basadas en una nueva forma de sonata, cuyos perfiles clásicos fueron definitivamente establecidos por Haydn y Mozart,¹​ y ampliamente desarrollados por Beethoven.

La forma sonata, desde su creación, se ha convertido en la forma más común del primer movimiento de las obras tituladas "sonata" como tal, así como de otras obras de música clásica de mayor duración, como las sinfonías, conciertos, cuartetos de cuerda, etc. Por consiguiente, un grueso de la teoría está unificada pero distingue las distintas prácticas de la forma sonata a lo largo de un periodo y entre periodos. Incluso hay algunas obras que no se adhieren a la descripción de una forma sonata, pero a menudo presentan estructuras análogas o son formas elaboradas o ampliadas de la descripción habitual.

Introducción

Sección inicial no obligatoria, con indicación de tempo lento. Puede estar desconectada temáticamente del resto de la sonata

Exposición

Se compone de dos secciones —denominadas convencionalmente A y B—, una en la tonalidad principal (tónica) y otra en una tonalidad cercana o relativa (relativo mayor, tonalidad de la dominante). Normalmente ambas secciones están enlazadas mediante una sección denominada puente o transición. La Exposición (así como la Reexposición) suelen concluir con una sección cadencial en la tonalidad secundaria denominada codetta (pequeña coda) o grupo final.

Desarrollo

En esta sección se presentan, nuevamente, tanto el tema A como el tema B, con la particularidad de que el segundo tema se presenta en la tonalidad principal. Es usual que en la reexposición los temas se presenten levemente modificados.

Coda final

Sección final de carácter conclusivo y no imperativo (puede haberla o no). Puede limitarse a ampliar las cadencias de la codetta o a expandirse presentando nuevamente materiales ya utilizados anteriormente

EJEMPLO

La Forma Sonata: Sinfonía nº 29 de Mozart

Beethoven ( Sonatas completa( 32 ) por Claudio Arrau )

Beethoven - The Complete (32) Piano Sonatas (reference recording : Claudio Arrau)

Wagner EL ANILLO

Género	Ciclo de cuatro óperas, una de ellas prólogo
Basado en	leyendas medievales
Publicación
Idioma	Alemán
Música
Compositor	Richard Wagner
Puesta en escena
Lugar de estreno	Festspielhaus
Fecha de estreno	16 de agosto de 1876
Personajes	Personajes de El anillo del nibelungo Dioses Wotan, rey de los dioses (dios de la luz, el aire, el viento y de los pactos) (bajo-barítono) Fricka, esposa de Wotan, diosa del matrimonio (mezzosoprano) Freia, hermana de Frika, diosa del amor y de la juventud (soprano lírica) Donner, hermano de Frika, dios del trueno (barítono) Froh, hermano de Frika, dios de la primavera y la felicidad (tenor lírico) Erda, diosa de la sabiduría y la tierra (contralto) Loge, semidios del fuego (tenor en El oro del Rin, representado musicalmente en el resto) Las nornas, tejedoras del destino, hijas de Erda (contralto, mezzo-soprano, soprano) Los welsungos (Wälsungs), hijos de Wotan (disfrazado de Wälse) y una mortal Segismundo (Siegmund) (tenor dramático) Siglinda (Sieglinde), su hermana gemela (soprano dramática) Sigfrido (Siegfried), hijo de Segismundo y Siglinda (tenor dramático) Las valquirias, doncellas guerreras, hijas de Wotan y Erda Brunilda (Brünnhilde) (soprano dramática) Waltraute (mezzosoprano) Helmwige (soprano) Gerhilde (soprano) Siegrune (mezzosoprano) Schwertleite (mezzosoprano) Ortlinde (soprano) Grimgerde (mezzosoprano) Rossweisse (mezzosoprano) Las doncellas del Rin Woglinde (soprano) Wellgunde (mezzosoprano) Flosilda (Flosshilde) (contralto) Gigantes Fasolt (bajo cantante) Fafner, su hermano, luego transformado en dragón (bajo profundo) Nibelungos Alberich (bajo-barítono) Mime, su hermano, y padre adoptivo de Siegfried (tenor ligero) Mortales Gunther, rey de los gibichungos, hijo del rey Gibich y la reina Grimilda (barítono) Gutruna (Gutrune), su hermana (soprano lírica) Hagen, su medio hermano, hijo de Alberich y de la reina Grimilda (bajo profundo) Hunding, marido de Siglinda, jefe de los neidings (bajo profundo) La voz del pájaro del bosque (soprano lírica de coloratura)
Libretista	el compositor
Duración	15 horas y media

PAUL HINDEMITH: MATHIS DER MALER

PAUL HINDEMITH: MATHIS DER MALER - HERBERT BLOMSTEDT - GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTER - 2010

Paul​ Hindemith fue un compositor, violinista, viola y musicólogo alemán. Hindemith está considerado como uno de los compositores más influyentes de la primera mitad del siglo XX; su aportación creadora abarca desde el expresionismo hasta el neoclasicismo, y su enorme catálogo comprende todos los géneros musicales. 

Fecha de nacimiento: 16 de noviembre de 1895, Hanau, Alemania

Fallecimiento: 28 de diciembre de 1963, Fráncfort del Meno, Alemania

MÚSICA RELIGIOSA

Palestrina ( 1525-1594 ) Misa del PAPA MARCELO

Bach ( 1685 - 1750 ) Misa en Si Menor

Mozart ( 1756 - 1791 ) Requiem

Beethoven ( 1770 - 1827 ) Misa solemne

Mendelssohn ( 1809 - 1847 ) Elías

Brahms ( 1833-1897 ) Un requiem alemán

Verdi ( 1813-1901 ) Requiem

Mahler ( 1860-1911 )  Ocatava sinfonía 

Britten ( 1813-1976 ) Requiem de Guerra

Messiaen ( 1908 - 1992 ) San Francisco de Asís

Bach ( Misa en Si menor)

J. S. Bach - Misa en Si Menor, BWV 232 - N. Harnoncourt

GRANDIOSA

HANS PFITZNER ( Palestrina Preludio acto 1º )

Hans Pfitzner - Palestrina | Prelude to Act I

Hans Pfitzner (Moscú, 5 de mayo de 1869 — Salzburgo, 22 de mayo de 1949) fue un compositor y director de orquesta alemán.

De influencia wagneriana, su ópera Palestrina es considerada su obra maestra, pero pese a ser apreciada por intelectuales como Thomas Mann en su época y considerada una buena creación artística, en general ha caído en el olvido del repertorio operístico y apenas se representa en los principales teatros de ópera del mundo actualmente.